Louis Vuitton desfila en Río de Janeiro.

Buenas noches a todos,

Mientras ayer la atención televisiva se la llevaba la final de la Champions League entre el Real Madrid y el Atletico de Madrid, en la otra punta del mundo tenía lugar el desfile de la colección crucero de Louis Vuitton. La maison francesa eligió el Museo de Arte Contemporáneo Niterói de Río de Janeiro como lugar de celebración y creo que fue una elección perfecta. Tanto el paisaje del fondo con las montañas y el mar, como la disposición de los asientos en forma de olas y la increíble pasarela por la que bajaban las modelos, hicieron las delicias de todos.

Live now on louisvuitton.com: the #LVCruise 2017 Collection by @NicolasGhesquiere straight from #RiodeJaneiro

Una foto publicada por Louis Vuitton Official (@louisvuitton) el 28 de May de 2016 a la(s) 12:04 PDT

La firma publicaba esta foto en su cuenta de instagram donde podemos ver que los asientos utilizados son cubos de colores, todos distintos entre si, y estratégicamente colocados para dibujar las formas serpenteantes muy similares a las de la pasarela. Las vistas del museo son espectaculares sin lugar a duda.

Ya vimos que Chanel eligió la ciudad de Cuba para presentar su colección crucero 2017 y no es de extrañar que Louis Vuitton haya decidido elegir Río de Janeiro como lugar idóneo. Algunos os preguntaréis por qué han sido estas ciudades y no Milán, por ejemplo, y para mí es muy sencillo: países emergentes donde se quieren posicionar y empezar a ampliar su cuota de mercado. 

Y para ello, las propuestas que nos traía la maison tenían una mezcla de sporty-chic, con guiños al fútbol, uno de los deportes por excelencia del país, mezcla de estampados en colores vivos y diferentes formas, así como complementos que no pasaban inadvertidos.

A continuación, os voy a ir comentando lo que fui viendo que me llamó la atención, tanto para bien como para mal.

Explosión de color.

Fotos de Vogue.

Como podemos ver en estos tres modelos, mucha mezcla de colores vivos como el amarillo, naranja y rosa, en vestidos con bajo asimétrico y con detalles deportivos como los cuadros del cinturón que recuerdan al de las banderas de la Fórmula 1.

Todo a la cintura.

Fotos de Vogue.

Uno de los complementos que más vimos en este desfile, aparte de los bolsos, fueron los cinturones. Pero no cualquieras, sino anudados a un lado con una parte de la correa más larga. Estoy segura de que veremos algún que otro clon por las tiendas y si no, tiempo al tiempo.

Pañuelo al cuello.

Fotos de Vogue.

Lo llevamos viendo ya varios meses tanto en las tiendas como en la calle, y Louis Vuitton se encarga de recordarnos que es una de las tendencias del momento. Los hay finos, como las dos últimas imágenes o dobles como la primera. A mí, no me termina de convencer del todo la verdad.

Sporty-chic.

Fotos de Vogue.

Pongo lo de chic, porque el último crop top se puede considerar así, pero el momento chándal que se ha marcado Nicolas Ghesquiere no me ha gustado mucho que se diga. El vestido del medio tiene como estampado principal el fútbol, con unos jugadores al estilo Oliver y Benji, que tampoco me convencen del todo, aunque el corte si que me gusta. Los pantalones sport con la apertura lateral me han dejado muda, con eso os digo todo.

Volantes.

Fotos de Vogue.

En la imagen de arriba podemos ver que han incorporado los volantes a esta nueva colección y la verdad es que están más de moda que nunca. No me disgustan los dos vestidos, aunque cuidado con no parecer una flamenca en la feria de Sevilla.

Hasta aquí llega mi análisis del desfile de Louis Vuitton en Río, y he de deciros que algunas prendas son ponibles y otras, pues no tanto (aunque ya saldrá la bloguera de turno con los pantalones de chándal abiertos, veréis).

¿Qué os ha parecido el desfile? ¿Cual de todas las tendencias os ha gustado más? ¿Qué prendas no os pondríais ni locas?

Besos,

Irene.

No me pises que llevo alpargatas.

Buenos y soleados días,

Ya que las temperaturas empiezan a acompañar un poco más al mes de mayo os quiero presentar mi propuesta para esta primavera - verano en cuanto a calzado se refiere. Y no es ni más ni menos que las siempre tan socorridas alpargatas, en todas sus versiones. Y como siempre, con denominación de origen: Made in Spain (que para algo somos uno de los piases con mayor tradición zapatera).

Os he hecho una selección de diferentes tipos de sandalias, alpargatas, y calzados cuyo denominador común es el esparto, el yute y la producción nacional. Aquí os presento a una marca catalana, llamada Polka Shoes, especializada en calzado hecho a mano de forma tradicional pero combinando los elementos y diseños más vanguardistas. Tuve el placer de conocer a esta marca más de cerca en la MOMAD Shoes, la feria internacional del calzado y caí rendida a sus diseños. Sobre todo a estos que os voy a enseñar a continuación.

Tienen tanto línea de hombre como de mujer en las que combinan distintos materiales y como denominador común el esparto. Podemos encontrar zapatillas para hombres como estas, realizadas en piel y con suela de esparto, ideales para el verano, que dan un poco más de juego al sector masculino en cuanto a calzado se refiere.

Otra marca que también me enamoró, como vereis me enamoro muy facilmente de cosas bonitas, fue Lolita Blu. Esta empresa tiene tanto marca propia como externas, todas ellas españolas y con gran prestigio dentro del sector. Desde la empresa creen que el lujo es un derecho básico  y que el calzado es una fuente de felicidad y de placer.

Felicidad dan estos dos diseños de Lolita Blu, de ante en tonos tierra, con diferente altura de tacon y plataforma. Las primeras, mezclan el diseño tradición con la puntera cubierta, y las ultimas tendencias como el anudado al tobillo que tanto estamos viendo últimamente. Las segundas, con plataforma casi uniforme, tienen un diseño muy actual y que podemos ver en muchas otras marcas.

En su ecommerce también venden otras marcas consagradas dentro del mundo del calzado como Vidorreta, nacida a finales de los años 70 en Cervera del río Alhama. Sus diseños, mezclan la creación artesanal con las nueva tendencias, como los antes mostrados. 

Podemos observar como adaptan las nuevas tendencias y modas de la calle a su saber hacer, con la segunda zapatilla de piel con suela de esparto. En la primera podemos ver los brillos, muy característicos de las nuevas colecciones, junto con la borla, que al igual que los pompones, podemos encontrar en otros diseños como el de Lolita Blu. 

Como hemos visto hasta ahora, las suelas de esparto y las alpargatas no pasan de moda y se reinventan durante todas las temporadas para saber adaptarse a las nuevas tendencias. Estas tres marcas son 100% españolas y con un bagaje extenso a sus espaldas. 

Dentro de muy poco os presentaré otra marca, que diseña alpargatas pintadas y bordadas a mano cuyo nombre es Sandreto Riverol. Pero me guardo sus diseños para dedicarle un post único a ella que seguro que os encantará.

¿Qué os ha parecido la selección? ¿Echais de menos alguna marca Made in Spain?


Besos,

Irene.  

La moda del futuro ya está aquí.

Cómo seguro que sabéis, la semana pasada se celebró la Gala MET que organiza todos los años la célebre editora de Vogue USA, Anna Wintour. Todas las galas tienen un dress code y una temática determinada, que las invitadas siguen o no. En este caso, el tema era la tecnología y cabe decir que no lo siguió ni el apuntador. Prueba de ello son algunos de los estilismos que os voy a mostrar a continuación (que seguro que ya habéis visto, amado u odiado). 

A mi que me lo expliquen... 

Y aprovechando que el tema es tan interesante como poco ingenioso, me gustaría presentaros a una diseñadora y algunas de sus creacioes que, bajo mi punto de vista, hubiesen sido un acierto en esta gala y no un esperpento como el look de Madonna o de mi querida y admirada Sarah Jessica Parker. 

Que digo yo, ya que el tema es tecnología, futuro y esas cositas, un vestido con apliques o sensores de luz como el de Claire Danes (muy cenicienta para mi gusto) hubiese pegado más.

Otro de los aciertos, en cuanto a dress code, fue el vestido que lució Karolina Kurkova, firmado por Marchesa e IBM, que cambiaba de color según las opiniones que se publicaban en twitter. Tengo que reconoceros que este diseño fue uno de mis favoritos aunque arriesgaron más bien poco (mucho dinesy princess).

Las demás, ni fu ni fa, algunas monas, otras horteras. Lo normal si no fuera la Gran Alfombra Roja de la moda, como muchos han bautizado ya. El tema tecnológico poco se dejó ver, muchas cayeron en el tópico del plateado futurista en todas sus versiones (vestidos, monos, make up). Para mi, una apuesta diferente y más acorde al tema hubiese sido alguno de los diseños de Iris Van Herpen. Esta diseñadora holandesa, mezcla el arte con la moda y busca materiales con los que pueda dar forma a sus creaciones. En algunas de sus prendas utiliza impresoras 3D, materiales plásticos y técnicas bastante avanzadas en cuanto a diseño se refiere.

Ya se podían haber inspirado algunas de las asistentes en esta diseñadora y seguro que no hubiesen dejado indiferente a nadie. Por ejemplo, con looks como estos:

Un mono en color granate con destellos metalizados sin caer en el color plata y un vestido en tonos blancos y negros y aperturas, pueden ser dos opciones ganadoras.

Me fascina la manera en la que trabaja las formas y las texturas como el primer vestido brocado con esa silueta tan creativa y alejada del estilo princesa que muchas llevaron. El segundo vestido me parece una obra de arte, con todas las varillas entrelazadas con trenzas creando esos dibujos, que desde luego sí que son futuristas.

Como habréis podido comprobar, esta diseñadora no es una creadora al uso, aporta algo más a sus prendas y por eso, a mi me tiene enganchada. Os animo a que conozcáis más trabajos suyos que podéis encontrar aquí y a que me contéis que os parecen estas nuevas técnicas de diseño que emplea.

¿Vosotras hubieseis caído a los encantos de estos diseños o hubieseis preferido algo más clásico? ¿Qué os parecieron los looks más futuristas de la Gala MET?

Besos,

Irene.

All you need is Rock

Hoy os traigo una nueva entrada de moda "Made in Spain" con dos marcas inspiradas en las siluetas y diseños de los años 50. Lady Cacahuete y Presumidas, son dos firmas 100% españolas, que diseñan y producen sus prendas con materias primas de alta calidad y hacen las delicias de todas las amantes del rockabilly en estado puro.

Tuve el placer de conocer a Eva Arinero, cuando estaba haciendo prácticas en L'Showroom Gabinete de Prensa. Allí teníamos parte de su colección, que muchos medios se rifaban, y fue donde empecé a seguirle la pista. Meses más tarde abrió su tienda, una monada por cierto, en el barrio madrileño de Malasaña. Si tenéis la oportunidad de pasaros por allí, hacedlo, porque no os va a defraudar. Y es que Lady Cacahuete, nombre que eligió Eva porque le recordaba al cuerpo de la mujer, crea algo más que ropa, crea un estilo de vida. Estilo que queda plasmado en todos sus diseños, producidos de manera local y exclusiva, por lo que seguramente no verás a muchas otras mujeres con la misma prenda que tu.

El primer vestido me parece una pasada, el estampado es precioso y los cortes hacen resaltar las curvas de la modelo. El segundo es un traje de chaqueta que se puede comprar por separado y la chaqueta queda perfecta con un pantalón blanco.

Estos son otros dos modelos que podéis encontrar en su tienda. El segundo, con escote en forma de corazón en la espalda, es una de mis perdiciones desde que conocí la marca.

Los cortes utilizados en sus prendas son aptos para todo tipo de cuerpos, ya que ellas no creen en un único canon de belleza. Para chicas con actitud, a las que le guste marcar la diferencia y encima contribuyendo a la moda española, que tan poco valorada tenemos.

Otra marca, con el mismo estilo que Lady Cacahuete, es Presumidas. Creada por Andrea Palau, Presumidas quiere rescatar la esencia de esa época en las que las mujeres presumían de sus curvas. Y eso se demuestra en sus diseños, 100% hechos en España, que evocan al glamour de Hollywood sin perder la comodidad.

Este modelo, en color mostaza con la franja negra en la parte de abajo me parece muy elegante y sobre todo muy ponible para las chicas que no estén acostumbradas a llevar este estilo de prendas. Para las mas atrevidas estarían estos otros dos impresionantes modelos para marcar curvas.

Presumidas tiene tienda online, como Lady Cacahuete, aunque no he podido encontrar puntos de venta físicos (tienes que rellenar un formulario y ellas te indican la tienda) por lo que supongo que será en tienda multimarca.

Tengo que confesaros que siempre me ha gustado el estilo Pin-Up de los años 50, donde las curvas eran (y son) bonitas, aunque nunca he probado a llevar este tipo de prendas. Nunca es tarde...

Creo que es importante empezar a valorar el talento que tenemos en España, que tanto nos cuesta, y que aboguemos cada vez por más marcas "Made in Spain", cuyas materias primas son de calidad, la mano de obra digna y local y la clara denominación de origen. Ojo, no confundir con "Marca Española" que es aquella, que aun naciendo en España no produce dentro de nuestras fronteras.

¿Conocíais estas marcas? ¿Qué os parece este estilo de ropa? 

Besos,

Irene.