10 de mayo de 2016

La moda del futuro ya está aquí.

Cómo seguro que sabéis, la semana pasada se celebró la Gala MET que organiza todos los años la célebre editora de Vogue USA, Anna Wintour. Todas las galas tienen un dress code y una temática determinada, que las invitadas siguen o no. En este caso, el tema era la tecnología y cabe decir que no lo siguió ni el apuntador. Prueba de ello son algunos de los estilismos que os voy a mostrar a continuación (que seguro que ya habéis visto, amado u odiado). 

madonna y sarah jessica parker en la Gala MET, fashion dress code,
A mi que me lo expliquen... 
Y aprovechando que el tema es tan interesante como poco ingenioso, me gustaría presentaros a una diseñadora y algunas de sus creacioes que, bajo mi punto de vista, hubiesen sido un acierto en esta gala y no un esperpento como el look de Madonna o de mi querida y admirada Sarah Jessica Parker

Que digo yo, ya que el tema es tecnología, futuro y esas cositas, un vestido con apliques o sensores de luz como el de Claire Danes (muy cenicienta para mi gusto) hubiese pegado más.

claire danes en la Gala MET, fashion, dress,


Otro de los aciertos, en cuanto a dress code, fue el vestido que lució Karolina Kurkova, firmado por Marchesa e IBM, que cambiaba de color según las opiniones que se publicaban en twitter. Tengo que reconoceros que este diseño fue uno de mis favoritos aunque arriesgaron más bien poco (mucho dinesy princess).

karolina kurkova marchesa e IBM Gala MET

Las demás, ni fu ni fa, algunas monas, otras horteras. Lo normal si no fuera la Gran Alfombra Roja de la moda, como muchos han bautizado ya. El tema tecnológico poco se dejó ver, muchas cayeron en el tópico del plateado futurista en todas sus versiones (vestidos, monos, make up). Para mi, una apuesta diferente y más acorde al tema hubiese sido alguno de los diseños de Iris Van Herpen. Esta diseñadora holandesa, mezcla el arte con la moda y busca materiales con los que pueda dar forma a sus creaciones. En algunas de sus prendas utiliza impresoras 3D, materiales plásticos y técnicas bastante avanzadas en cuanto a diseño se refiere.


Ya se podían haber inspirado algunas de las asistentes en esta diseñadora y seguro que no hubiesen dejado indiferente a nadie. Por ejemplo, con looks como estos:

Iris Van Herper desfile



Un mono en color granate con destellos metalizados sin caer en el color plata y un vestido en tonos blancos y negros y aperturas, pueden ser dos opciones ganadoras.

Iris Van Herper desfile


Me fascina la manera en la que trabaja las formas y las texturas como el primer vestido brocado con esa silueta tan creativa y alejada del estilo princesa que muchas llevaron. El segundo vestido me parece una obra de arte, con todas las varillas entrelazadas con trenzas creando esos dibujos, que desde luego sí que son futuristas.

Como habréis podido comprobar, esta diseñadora no es una creadora al uso, aporta algo más a sus prendas y por eso, a mi me tiene enganchada. Os animo a que conozcáis más trabajos suyos que podéis encontrar aquí y a que me contéis que os parecen estas nuevas técnicas de diseño que emplea.

¿Vosotras hubieseis caído a los encantos de estos diseños o hubieseis preferido algo más clásico? ¿Qué os parecieron los looks más futuristas de la Gala MET?

Besos,

Irene.


2 de mayo de 2016

All you need is Rock

Hoy os traigo una nueva entrada de moda "Made in Spain" con dos marcas inspiradas en las siluetas y diseños de los años 50. Lady Cacahuete y Presumidas, son dos firmas 100% españolas, que diseñan y producen sus prendas con materias primas de alta calidad y hacen las delicias de todas las amantes del rockabilly en estado puro.


logo lady cacahuetelogo presumidas


Tuve el placer de conocer a Eva Arinero, cuando estaba haciendo prácticas en L'Showroom Gabinete de Prensa. Allí teníamos parte de su colección, que muchos medios se rifaban, y fue donde empecé a seguirle la pista. Meses más tarde abrió su tienda, una monada por cierto, en el barrio madrileño de Malasaña. Si tenéis la oportunidad de pasaros por allí, hacedlo, porque no os va a defraudar. Y es que Lady Cacahuete, nombre que eligió Eva porque le recordaba al cuerpo de la mujer, crea algo más que ropa, crea un estilo de vida. Estilo que queda plasmado en todos sus diseños, producidos de manera local y exclusiva, por lo que seguramente no verás a muchas otras mujeres con la misma prenda que tu.

vestido lady cacahuete

El primer vestido me parece una pasada, el estampado es precioso y los cortes hacen resaltar las curvas de la modelo. El segundo es un traje de chaqueta que se puede comprar por separado y la chaqueta queda perfecta con un pantalón blanco.


vestido lady cacahuetevestido lady cacahuete

Estos son otros dos modelos que podéis encontrar en su tienda. El segundo, con escote en forma de corazón en la espalda, es una de mis perdiciones desde que conocí la marca.

Los cortes utilizados en sus prendas son aptos para todo tipo de cuerpos, ya que ellas no creen en un único canon de belleza. Para chicas con actitud, a las que le guste marcar la diferencia y encima contribuyendo a la moda española, que tan poco valorada tenemos.

Otra marca, con el mismo estilo que Lady Cacahuete, es Presumidas. Creada por Andrea Palau, Presumidas quiere rescatar la esencia de esa época en las que las mujeres presumían de sus curvas. Y eso se demuestra en sus diseños, 100% hechos en España, que evocan al glamour de Hollywood sin perder la comodidad.


vestido presumidas

Este modelo, en color mostaza con la franja negra en la parte de abajo me parece muy elegante y sobre todo muy ponible para las chicas que no estén acostumbradas a llevar este estilo de prendas. Para las mas atrevidas estarían estos otros dos impresionantes modelos para marcar curvas.


vestido presumidasvestido presumidas



Presumidas tiene tienda online, como Lady Cacahuete, aunque no he podido encontrar puntos de venta físicos (tienes que rellenar un formulario y ellas te indican la tienda) por lo que supongo que será en tienda multimarca.

Tengo que confesaros que siempre me ha gustado el estilo Pin-Up de los años 50, donde las curvas eran (y son) bonitas, aunque nunca he probado a llevar este tipo de prendas. Nunca es tarde...

Creo que es importante empezar a valorar el talento que tenemos en España, que tanto nos cuesta, y que aboguemos cada vez por más marcas "Made in Spain", cuyas materias primas son de calidad, la mano de obra digna y local y la clara denominación de origen. Ojo, no confundir con "Marca Española" que es aquella, que aun naciendo en España no produce dentro de nuestras fronteras.


¿Conocíais estas marcas? ¿Qué os parece este estilo de ropa? 

Besos,

Irene.

20 de abril de 2016

Atelier Couture. Novias Made in Spain.

La semana pasada tuve la oportunidad de participar en la II Edición de Atelier Couture, organizada por Polka Press Comucación con el objetivo de potenciar y dar visibilidad a los diseños nupciales y de ceremonia 100% españoles. Tuve la suerte de formar parte del equipo de organización del evento y vivir en mis propias carnes todo lo que hay detrás de una jornada de desfiles.


El emplazamiento elegido fue el Palacio de Fernán Nuñez, en pleno centro de la capital, y no pudo ser mejor. Decorado con tapices de la Real Fábrica de Santa Bárbara, lamparas de cristal de Murano y diversas sedas, era el envoltorio perfecto para realizar este evento.


palacio fernan nuñez madrid
Imágenes del interior del palacio.


El martes por la tarde estuvimos montando todo el mobiliario, flores y parte del kissing room y cada diseñador hizo sus pruebas de vestuario y la simulación de su desfile. 10 horas después, con todo preparado, empezaba una de las jornadas más largas pero más bonitas que he vivido. 

Antes de nada, os quiero presentar al equipo, del que pude formar parte, y del que estoy muy muy agradecida por dejarme un hueco en este evento. Aunque la foto nos la hicieron después de 10 horas de trabajo, la sonrisa no nos la pudo borrar ni el cansancio. 




equipo tecnico atelier couture 2017


Y una vez hechas las presentaciones tanto del lugar como de los compañeros, vamos al lío. Desfilaron seis diseñadores durante todo el día, de los cuales os pondré los looks que más me gustaron a mí. Del maquillaje y peluquería se encargaron los chicos y chicas de Oui Novias, que hicieron un trabajo espectacular.


Marcela Mansergas

Fue la primera en desfilar y presentó una colección de vestidos para novias atrevidas, diferentes y con mucha personalidad. Predominaron las transparencias y los cortes y escotes, sobre tejidos fluidos.

manuela mansergas atelier couture 2017

Los tres vestidos que más me gustaron de Marcela fueron estos tres que os enseño arriba, y que creo que transmiten la personalidad y el atrevimiento de esta diseñadora.


Rafael Urquizar

Rafael presentó tanto colección de ceremonia como de novia y tengo que decir que la primera me encantó. Jugó con bordados y colores como el azul aguamarina, el negro y el rojo, y los volúmenes y superposiciones. 

Rafael urquizar Atelier Couture 2017

Rafael urquizar Atelier Couture 2017

Estos fueron los seis diseños que más me gustaron de todo el desfile. Como os decía antes, fue la colección de ceremonia la que me enamoró sin duda. 
Este fue uno de mis desfiles preferidos de todos los que se celebraron aquel día. La mezcla de blanco y negro junto con los accesorios en tonos dorados y plateados fue todo un acierto. Aquí van mis propuestas, aunque mi debilidad es el vestido del medio en blanco y negro.

Cristina pascual atelier couture 2017


Como fue uno de mis favoritos, no sabia por cual de todos decidirme así que os dejo cinco de sus maravillosos diseños.

Una vez pasada la hora de la comida, desfilaron tres diseñadores más que os voy a presentar a continuación.  


Nihil Obstat

Haciendo referencia al mar y a los pescadores, Nihil Obstat, presentó una colección cargada de significados marineros que sorprendió a muchos de los asistentes. 

Nihil Obstat atelier couture 2017

Un detalle que me pareció muy original fue el uso de redes de pescador a modo de velo y cuerdas a modo de cinturón. 


Fernando Claro

Con tiaras y diademas, cual princesas, desfilaron las modelos para Fernando Claro. Creaciones muy femeninas, cargadas de detalles en pedrería, que hicieron las delicias de las más románticas de la sala. Ha sido dificil decidirme sólo por tres vestidos, ya que me gustaron casi todos los que presentó el diseñador, pero haciendo os esfuerzo os muestro mis favoritos.

fernando claro atelier couture 2017

No he podido conseguir una imagen de la parte trasera del primer vestido que era preciosa. La espalda estaba llena de flores bordadas desde las que salia un velo que sí podéis ver en la imagen. Os he ido colgando las imágenes oficiales y bien hechas que se han publicado en varios medios pero para que veáis la parte trasera del segundo vestido, os voy a poner una que hice yo desde mi móvil (de ahí la calidad).

fernando claro atelier couture 2017

Adornaban la espalda dos grandes lazadas que daban el toque romántico al vestido. Para mi, uno de los más bonitos del día.

Y para clausurar la II Edición de Atelier Couture, tuvimos el placer de ver el desfile de Santos Costura, otro de mis favoritos, sin lugar duda.


Santos Costura

Fue sin duda el desfile que más me impresionó, y creo que a muchas más personas les pasó lo mismo. El broche perfecto para un día perfecto. Me ha costado mucho decidirme por algunos diseños ya que me gustaron todos, pero os dejo seis que creo que seguro os enamoran. 

santos costura atelier couture 2017

santos costura atelier couture 2017

Es difícil describir cómo me sentí al verlos, sólo se me pasó una cosa por la cabeza y es que me quería casar tres o cuatro veces. 

Tendremos que esperar al año que viene para poder seguir viendo diseños tan espectaculares como estos y 100% Made in Spain. Mientras tanto podéis ver todos los desfiles completos aquí.

¿Qué os parecen los desfiles? ¿Cuál os ha gustado más? ¿Conocíais esta cita de la moda nupcial?

Besos,

Irene.

12 de abril de 2016

Be conscious. Be exclusive.

Hace unos días la cadena sueca H&M presentaba su nueva colección Conscious Exclusive, inspirada en la exposición "Fashion Forward - Three Centuries of Fashion" presentada en el Musée Des Arts Décoratifs de Paris. Esta nueva colección, dentro de su linea sostenible, pretende demostrar que las prendas éticas y responsables, pueden ser fashion y encontrarse en una alfombra roja, como otras marcas convencionales. 

Los diseñadores utilizaron la obra de Gustave Moreau para inspirarse y elegir la paleta de color de toda la colección, que podremos ver más adelante. Añaden que Conscious Exclusive P/V 2016 rinde homenaje a la historia del arte y al trabajo artesanal y combina 300 años de moda y arte francés creando una cautivadora colección confeccionada en una gama de tejidos más sostenibles.

Como embajadora de marca tuvieron el placer de contar con Julia Restoin Roitfeld, directora de arte y gurú de la moda parisina, fiel defensora de la moda sostenible y del medio ambiente. 




Dentro de la nueva colección encontramos desde vestidos que bien podría llevarlos una novia, hasta mini vestidos con aperturas asimetricas, accesorios o prendas para ir a la oficina. He de reconocer que soy una fiel apasionada del mundo nupcial y encontrar en H&M vestidos de novia ha sido toda una grata sorpresa. 

Vestidos de novia de la colección de H&M consciousP/V 2016

Encontramos estos dos vestidos, el primero confeccionado en lino orgánico y seda, con una amplia falda y un gran escote delantero, ideal para novias que quieran mezclar el estilo clásico con un toque atrevido. El segundo, esta confeccionado en mezcla de seda y encaje, de manga larga y cuerpo más fluido. El tercero, que os muestro a continuación, está realizado en seda orgánica, formado por dos capas y con adornos realizados de cristales reciclados.


Vestidos de novia de la colección de H&M consciousP/V 2016


En cuanto a mini vestidos los dos que más me han gustado y que sin duda veo con posibilidades para triunfar, son los siguientes:

vestidos cortos de H&M Conscious P/V 2016

El primer es holgado y ligero, ideal para este verano, en un tono rosa empolvado. El segundo, es una obra de arte, y nunca mejor dicho, ya que luce un motivo del pintor Gustave Moreua y está confeccionado en mezcla de seda y tencel.


blusa, pendientes, vestido y pantalon de H&M Conscious P/V 2016

¿La mala noticia? Que en menos de una semana en el mercado, la mayoría de las prendas (todas las que os he enseñado) se han agotado, al menos en la tienda online. 

¿Se estará concienciando la gente de que la moda sostenible puede ser fashion? ¿O simplemente comprarán por llevar una colección exclusiva sin tener en cuenta su alto valor añadido?

Espero que sea más bien lo primero y que poco a poco nos concienciemos de que existe otro tipo de moda que podemos combinar con nuestras prendas de siempre, y que entre todos podemos mejorar un poco más el mundo en el que vivimos.


¿Qué os parece la colección? ¿Tenéis algunas prenda favorita? 


Besos,

Irene.




7 de abril de 2016

Desmontando a un millennial.

Hoy os traigo un post diferente en el que me gustaría desmontar varios mitos que rodean a la figura de los millennials. Esos jóvenes que según qué estudio, tienen entre 20 y 35 años, menos de 30, o incluso han nacido en el 2004. Pero la característica común de todos, es que vivieron el cambio de siglo, de ahí el nombre que les define.

Me he decidido a escribir sobre este tema porque durante estas últimas semanas he leído bastantes artículos que trataban de definir a los millennials, de explicar sus hábitos de consumo y de comprender por qué son como son. Artículos, que en su mayoría estaban escritos por personas que obviamente no son millennials (puede que tengan un hijo/sobrino/nieto, que sí) y entonces me dije, si ellos que no pertenecen a esta generación se creen con la potestad de definirnos, por qué no lo voy a hacer yo, que formo parte de ellos. Y aquí estoy, para daros mi humilde opinión sobre el tema (ni la mejor, ni la verdadera, ni la peor, simplemente la mía). Empecemos pues.


1. Son digitales.


Aunque el segmento de edad es bastante amplio, podemos afirmar que son usuarios tecnológicos más que habituales, ya que la mayor parte considera el Smartphone como una parte más de su cuerpo. Está claro que viven rodeados de tecnología y no conciben el futuro sin ella. Por tanto,  ¿Qué supone esto para una marca? Pues que debe modernizarse, si no lo está ya (que mucho camino les queda por hacer) y adaptarse a los nuevos hábitos de consumo que van a surgir en torno a esta generación y la que viene. Algunas claves son: ofrecer una experiencia de compra online acorde a lo que se espera, manejar las distintas RRSS interactuando con el usuario y no únicamente como escaparate, y hacer sus webs responsives para que puedan ser consultadas desde todos los dispositivos.

millennials conectados con la tecnoligía.


2. Son arrogantes y mimados.


Mucho han hablado de que son la generación que nació y vivió en los años de bonanza económica, y por tanto no tienen espíritu de sacrificio, disciplina, ni interés por trabajar. Y aquí es donde yo, personalmente, no estoy de acuerdo. No podemos negar que la época en la que nacieron y vivieron fueron buenos años para España, que tuvieron más oportunidades que sus padres y abuelos a la hora de elegir su camino y que tal vez eso les ayudó a desarrollarse de manera más distendida. Pero pocos resaltan que se han visto envueltos en una de las peores crisis del país, en la que han tenido que agudizar su ingenio, abandonar muchas de sus ilusiones y conformarse con las migajas de trabajo que les queda.


3. Están sobrepreparados.


Cierto es, que con el incremento de la oferta educativa, tanto pública como privada, y la aparición de nuevos ámbitos de estudio, los millennials han podido disfrutar de una formación más completa que sus padres. También es cierto, que tras la subida de tasas y la bajada de ayudas al estudio, muchos se han visto en situaciones complicadas para seguir formándose. Y todo ello ¿para qué? Yo os diré, que todo lo que nos pueda aportar más bienvenido sea, que el ser humano debe formarse diariamente y luchar por conocer un poco más de la realidad que le rodea. Pero, cuéntale tu esto a un recién licenciado, que ha invertido su tiempo y dinero en formarse, y que al salir al mercado laboral (si es que no ha tenido minijobs antes) se encuentra con becas abusivas, contratos precarios y trabajos denigrantes.


4. No les gustan los horarios y son rebeldes.


Todas las generaciones, han tenido su afán de rebelión dentro de su ADN, para intentar cambiar el mundo en el que vivían. Lo mismo les pasa a los millennials, que descontentos con el panorama actual, intentan crear uno nuevo que se ajuste a sus gustos y necesidad. Uno de esos cambios es intentar modificar el tradicional horario laboral, el de calentar la silla si o si hasta la hora de salir, por uno más flexible y que les permita conciliar su vida laboral y su vida personal.


niños con ordenador. pequeños empresarios. millennials



5. Son el futuro y se van a comer el mundo. 


Toda nueva generación, siempre se define como el futuro, a no ser que sepamos que en 2020 el mundo acabará y ni futuro ni leches. Como nos ponemos en el supuesto de que seguiremos existiendo, es obvio que el futuro es suyo, pero ¿Qué futuro? ¿El futuro de los empleos por meses, horas o freelance? ¿El futuro de las becas sin pagar, de las becas por 100€ o de las ayudas al transporte (20€ es lo que cuesta la tarjeta de transporte joven en Madrid)?


Supongo que se referirán a un futuro renovado, libre de corrupciones, con contratos y trabajos decentes y bien pagados, futuro donde se pueda conciliar tu tiempo libre con tu empleo, donde lo importante no sea el último título de la última escuela VIP, sino tus aptitudes y sobre todo tus actitudes… El futuro que tendremos que construir entre todos. Que nos costará esfuerzo, pero seguro que podremos comernos el mundo, aunque sea a pedacitos.


Besos,

Irene.